杜向海这个李易的御用影评人，自然也不会错过这部电影。

但是，看完哪吒闹海之后，他却立刻就又买了零点场的票，再去看了一遍。

而本子上记录了许多关于哪吒闹海的笔记。

但是哪怕是看了两遍，可是杜向海却依然久久没有去写影评。

他可以想象，会有很多很多人去就这部动画电影的“离经叛道”的剧情进行解读和点评，所以，他不想随大流，为此，他希望能通过其他方面来解读这部电影。

因为这部国漫动画，真的有太多太多的华国元素的运用了，有许多他自己也不太了解，还需要去查阅资料，好在他只是影评人，所以只需要浅层去知道去点评就可以了。

否则的话，怕是会耗费更多的时间。

哪怕是这样，杜向海也一直到了第二天早上，才正式开始动手写影评。

“哪吒闹海神话故事基底下，蕴含浓厚的华国味道！”

“华国动漫，简称国漫，但是什么样的动漫电影才能真正意义上算是国漫呢？是不是只要是国产的就可以了？个人认为并非如此。

当前的那些已经上映过的国产动画电影，包括大圣归来在内，其实都多少有模仿，融入日漫，美漫等文化的东西。

当然不能说大圣归来不是国漫，可是，比起哪吒闹海来真的还是有很明显的差距。

很多影迷我相信都能感受的到，哪吒闹海里面的很多元素，都有种似曾相识的感觉，都有种让人大开眼界的感觉！

早前星漫的张海洋说尝试着在哪吒闹海里面融入更多的华国元素，而看完哪吒闹海之后，我却感到了无比的震撼，这哪里是尝试啊，这已然把哪吒闹海这部电影，制作成了我国动画史的里程碑。这部影片内含丰富的华国元素，包括民间剪纸、敦煌壁画、年画、华国画以及戏剧脸谱等。

堪称是真正的集百家之长，不论背景，人物形象都别具风格，借助民间艺术造型，形成独有奇幻色彩。

这部电影从传统神话到视觉动画，其中蕴藏的文学背景和传统文化，值得我们细细品味。

首先来说这部电影里面的角色的形象，在我们华国的传统审美中，红色代表热情，喜庆。戏剧脸谱中，红色代表忠勇侠义。

哪吒闹海对里面的角色脸谱化处理，由形象知善恶，展示戏曲脸谱的传神。

戏曲中脸谱，服饰鲜艳，华丽。脸谱分为红，黄，蓝，白，黑，紫，绿，银等多种颜色。红色代表忠勇正直，水白色代表阴险狡诈，像神仙志怪多用金色和银色。

而我们来看整部哪吒闹海里面的主要角色，李靖，一出场就是红色大红袍着装，电影通过这种方式来印证了李靖的身份，陈塘关总兵！他是官，也是权贵！

而李靖是武将，或许很多人都会发现，在影片当中，李靖的很多动作，如剑指，如他左手拿佩剑，右手提衣服，等等，都是参照了戏曲中将军的动作。

这在现有的动画电影之中是几乎很难见到的。

大家想必都不难发现，李靖的很多动作都带有着戏曲的风格，但是却不难让大家通过他的动作表情，去理解他当时的心态和情绪，这就是传统戏剧文化赋予的魅力。

再来说哪吒这个主角，他出生时身穿红肚兜，是典型华国娃娃形象。红色源于大自然，表示对太阳和火的崇拜，很明显，是在暗示：哪吒是正义的化身。

由后面剧情可知：哪吒既有孩童天性，活泼可爱，不懂世故，又有一股不服输的坚韧和为民牺牲的大无畏精神，这种性格的塑造和形象的直观表达也分不开。

除了在人物塑造中运用戏曲因素，在舞台效果和打斗设计中也充分利用戏剧。

在舞台效果设计中，虽然运用的是现代的电脑特效来展现，但是却依然可以清晰地感受到哪吒闹海的打斗场面，有很多京剧舞台，以及飞天壁画里的唯美动作呈现。

打斗中也融合戏曲武戏特色。

哪吒舞动混天绫，甩龙筋，刷火尖枪，玩夜明珠等动作，都来自戏曲舞蹈和打戏。在哪吒和龙王搏斗时，除融合京剧武打动作，还配以慷锵有力的京剧打击乐，让人看了惊心动魄，展现出浓浓的华国风和鲜明的京剧风。

这可以说的确是一种及其大胆的尝试，但是效果大家都看到了，和过往我们看到的那些动画电影的特效，动作，打斗戏，有着截然不同的风格。

回到人物设计上，在我们华国的传统色彩中，色彩装饰性很强，艺术作品通常鲜艳明快，艳而不俗，华贵中展现质朴，厚重中体现透彻，浓而不艳。

哪吒闹海里面有很多地方都借鉴民间剪纸的夸张造型和丰富着色，像龙王，神鹿的形象均来自民间剪纸造型。哪怕运用了3技术呈现，可是依然可以看的出来。

在色彩处理上采用五行色彩为基础，色彩均衡过渡，给人焕然一新的感觉。其中背景处理上，大部分情况是背景暗，前景亮，衬托主体，形成视觉冲击，