脑，那就老老实实躺下。

这代表认输。

人家也会留手。

如果都被打到了，还不认输，那就是不死不休了。

这种武林上面的规则，是他闻所未闻的，也没有在电影上见过的。可老徐的剧本里却给出了精准的解释与体现……

凭心而论。

像小说。

但又让人有些爱不释手。

不过……

“我觉得文戏你还是需要仔细雕琢一下。有时候故事讲的太晦涩，也不好。”

把《柳白猿》的故事整体看过来一遍后，他给出了自己的建议：

“包括后面的决斗，以及一些武林上的内容。你如果不在剧本里解释，我其实也看不懂。这一段你打算怎么弄？引旁白？……如果不引旁白，那么观众会看的云里雾里。这不太好……你如果真的想把故事讲明白，告诉观众旧时代的武林里这些不成文的规矩，或者是武者适应时代的矛盾冲突等等……还是得把故事先讲清楚。”

听到他的话，徐浩锋也是微微点头，接着问道：

“那整体的感觉呢？”

“挺不错的。但这个故事里你还是犯了和《倭寇》一样的毛病。就是你把你知道的当做了习以为常，觉得你只要写出来，拍出来，大家就能懂。偏偏有人是真的不懂，所以……要把它变得更……清晰一些。可以不直白，但你必须要和大家说明清楚。”

“……引旁白老实讲，我没考虑。不过听你这么一说，倒是可以……”

“你一定得说明白，不然大家该看不懂的还是看不懂。这一点，《师父》做的就很好。你在故事里就把天津武行的规矩，以及各种冲突，用文字给表达了出来。但《柳白猿》上面你又忽略了……”

“嗯……”

俩人就着剧本故事在这聊。

聊的都了，徐浩锋便开始拿本子记录。

而许鑫也把自己觉得不妥的地方标记了出来，帮他开始拆分。

其实这两年开始，许鑫愈发明白“讲好一个故事”的重要性。

拍电影，就是讲故事。

无论是王佳卫那种迷离，还是娄晔那种摇晃……不管怎样，都不应该脱离“讲故事”这个核心思路。

一部电影，它的故事性，一定要大于导演的精神属性。

导演想要表达东西，可以。但先把故事讲明白。

老徐的《倭寇》其实就犯了这个毛病。

《柳白猿》只能说是他意识到了，但还没悟透。眼下既然自己看到了，那就得指出来。

否则这片子的观感……凭借一个导演的直觉而言，他估摸着还是不会有多好看。

而俩人一直聊到了中午，整个剧本上面已经写写画画的充满了各种“涂鸦”。

苏萌正想提醒许哥时间差不多了，该去吃饭了。

这时，许鑫的电话响了起来。

看了一眼来电人，他一愣。

接通了电话：

“喂？”

“许导，这会儿忙么？”

陆阳的声音从电话里响起。

“唔……不忙，怎么了？你说。”

“《绣春刀》的故事，我写完了。我现在发给您看看？”

正在本子上记录灵感的徐浩锋下意识的抬起了头。

绣春刀？

锦衣卫？

“唔……可以，你发我邮箱吧。两个故事都写完了？还是说你把那两个故事整合成了一个故事？”

“还是俩，一个故事写不下。还是分两部。一部是讲萨尔浒之战后的沈炼。另一部是大太监魏忠贤倒台。”

“好，你发给我吧。我现在看看。”

“嗯。已经发过去了。”

“看完之后给你说。”

“好。”

陆阳很快挂点了电话。

而许鑫都不需要开口，苏萌那边已经捧着许鑫的笔记本电脑去放电脑那屋连接打印机了。

这时，徐浩锋才问道：

“这也是你打算拍的武侠片？”

“说算也可以算，说不算也不算。陆海波，你知道吧？”

“嗯，你的文学顾问。”

“这是他儿子，这两年一直在跟着我。本身也是导演出身，和未婚妻俩人也会做剧本。俩人去了趟南京，据说是从一把绣春刀上得到的灵感，开始写这个故事。写了一两年了……唔……萌萌，打两份。”

“知道啦，许哥。”

很快，两份剧本被苏萌分别递到了二人手上。

纸上的温度还未消散。

“《绣春刀·前》

1.战场，日，外

天空飘着小雪，一片狼藉的战场，尸横遍野，有的躺着，有的倚着石头身上穿过箭、长矛，有的尸体叠成了一堆。

沈炼在一堆尸体中醒来，用刀将自己支撑起来，走向远方，速度越来越快。

跑到一棵树后