哪怕这个故事是他弄出来的，但经过了一遭好莱坞的洗礼后，他很怕自己的这些资料到处充斥着对意大利的“刻板印象”。

就像是好莱坞眼里的全世界。

万幸，这片子没有什么大场面，所有的事情都局限在一间房间里。

但不幸的是，因为场景很单调，所以每一处细节都要用心去雕琢。

《电话铃声》的故事，是靠一个一个来电或者短信推进，可同样的，它的“世界”就只有那一间屋子的大小。

许鑫这次的拍摄理念，其实和《秘密》时期差不多。

这次因为硬性条件的缘故，除了一轮明月外，他的心思都花在了布景上面。

通过以灯光为首的细节，向观众来表达不同场景，角色的不同内心世界。

而在他的构想里，其实整部电影的灯光，是一种渐进渐退的层次拉伸。

或许是他想的比较多的缘故，从小，他就觉得西方那种用刀叉吃饭的方式很危险。

想想看，那可是刀。

尤其是在看了一些国外的血腥类电影后，每次看着电影里一家人在餐桌上吃饭，他脑子里就会有一种幻想。

前一秒，大家还在其乐融融的吃饭。

可下一秒，某个变态角色就忽然把手里的餐刀捅向了旁边人的喉咙。

要的就是这种突如其来的瞬间转换……

感觉超级棒！

甚至，不仅仅是国外的吃饭方式，小时候他跟着老汉去内蒙人家里吃饭也是如此。

看着他们拿小刀割肉的模样，脑子里总会翻滚出来这种想法。

虽然后面他也从一些朋友那了解到，在内蒙吃饭有一项餐桌礼仪，那就是永远不能把切肉的小刀刀刃朝外。

要切，只能刀口冲自己来切。

不然就是极大的不尊重。

就像是他们那边谁家孩子要是敢在吃大米饭或者馒头的时候，把筷子直接插到碗里那样。

小孩这么做，一定会挨一巴掌。

道理，许鑫明白。

但每次看人拿刀，他心里这种想法总是挥之不去。

于是，这次的剧本里，顺理成章的，他终于有了能完成这个“夙愿”的机会。

他要把餐桌，打造成“灰色”的地带。

本身剧本的故事也都发生在这张餐桌上，几个人把手机放到桌前，然后通过一个又一个电话揭开每个人内心深处的“秘密”。

可以说，在这一晚，餐桌，把控着所有人的命运。

既然如此，许鑫要的就是“多次反转”。

在他的设想之中，上一秒，大家还在其乐融融的聊天。他们都是从小一起长大的发小，每个人身上发生了什么糗事，彼此都一清二楚。甚至连这些人与妻子没结婚前，追求对方的时候的冒失行为、患得患失、悲伤哭泣、思念泛滥等等，都可以在如今的桌前成为很好的“笑柄”与谈资。

大家喝着酒，聊着天，很开心。

而这会儿的灯光要暖，要明亮，每个人脸上的表情都是那么的明媚。

可下一秒。

“叮铃铃。”

电话来临。

一个只有当事人才知道的秘密，瞬间在桌前引爆！

原本融洽的气氛瞬间消失。

在一种绝对的压迫感之下，所有人的表情凝固。

而当事人夫妇脸上的表情，搭配摄影角度，以及灯光打在刀叉上的“寒光四射”，仿佛下一秒，这俩人之中的某一个，就会拿起桌子上的餐刀划开背叛了自己的对方喉咙！

那种冷冰冰，紧张无比的气氛，让他感觉到特别特别的过瘾。

甚至还可以让灯光更明亮一些，如同《风声》那般。从原本在一个温馨的家里和友人聚会的其乐融融，瞬间在轻微曝光的镜头里，他们拿温馨布置，充满了生活气息的家居背景，化作了一篇漆黑。

那股压迫感，再次让所有人的“距离”被迫贴近。

近一点。

再近一点。

近到用刀可以轻而易举的划开对方喉咙。

近到对方无路可逃。

每次想像出来这一点时，他都会有种发自内心的愉悦感。

以至于偶尔还会琢磨自己是不是个变态。

毕竟正常人有哪个……会有这种幻想？

而与餐厅客厅一门之隔的厨房，则要一种窗明几净的通透感。这种通透感是完全的光明、温暖……

“你在干嘛呢？”

他正在琢磨的时候，一阵香风，伴随着刘一菲的声音袭来。

许鑫下意识的抬头，看了一眼坐到了自己的对面的她，无语的翻了个白眼：

“你来的可真是时候。”

刘一菲一愣……

“打扰你了？”

“算是吧……也不算。”

他低头看了一眼自己勾勒的有些潦草的草图，想了想，递给了对方：