杂志，当时好多同学都在订阅。

“小四”的绰号，好像就是当时出来的。

从这方面来看……嗯，怎么能不算是一种青春呢？

他扭头对脸都憋红了的许志问道：

“他要多少投资？”

“呢不知道……还么聊。你先看看，要是行……下午聊聊就是了。”

“行。”

许鑫点头答应，然后很好奇的问了一句：

“你脸红个甚？”

“哈哈哈哈哈哈哈……”

一车人都哄笑了起来。

整个车厢都充满了快活的气氛。

而在这股氛围中，许鑫愈发确定。

他要把这个秘密藏到死。

否则……落到这群人的嘴里，自己的下场指不定比许志还惨呢。

……

打趣归打趣。

但所有人都看的出来，许志似乎对《小时代》是有情节的。

至于到底是因为当年的女友，还是其他原因……大家也没深挖。

数落发小的丢人事情固然没啥问题，但揭人伤疤则又是另外一码事了。

所以，这剧本的情况，还得许鑫过去聊聊才知道是什么情况。

于是，下午创投会2点半开始上人后，他就让许志把郭靖明喊到了西影厂专门的会客室里。

“许导，好久不见。”

俩人毕竟是有联系方式的，只是一次都没启用过。

但许鑫脸上仍然是如沐春风的笑容：

“好久不见，郭老师……这次来怎么不跟我联系一下？到显得我招待不周了。”

“哈哈，哪里哪里，许导太客气了。我也是想好好体验一下咱们丝路电影节的氛围。”

郭靖明一边说一边落座，而许志也坐到了旁边。

许鑫烧水，泡茶。

手边还放着《小时代》的剧本。

“郭老师请喝茶。”

“谢谢许导。”

“不客气。”

许鑫微微一笑，问道：

“郭老师这剧本我看了，挺不错的。不过……比较遗憾的是我没看过《小时代》的原作。所以还是想说一下我自己的想法。这个故事里……从一些角色，到诸如一些场景描写，是不是对物欲生活有些过分夸张了？”

听到这话，郭靖明并不意外，而是点点头回道：

“我能理解许导的想法。不过……其实也是因为您没看过我的小说……因为这部戏我打算自己做导演嘛。所以我在设计剧本时，更注重的是把我脑子里的画面写下来。但它的内核其实是在原着中已经确定了。我要的是一种浮世绘的风格，在极度物欲之中，反衬出所有人内心的空虚……”

郭靖明开始滔滔不绝的讲述起了自己这个剧本的内核，以及投拍后的想法。

但许鑫原本很随意的态度却逐渐变得认真了起来。

甚至，当郭靖明从说出那句“浮世绘的风格，反衬所有人内心空虚”的时候，他就已经把这个剧本判了死刑……也不能这么说，更确切的说，是他对这人没什么信心了。

原因无他，“反衬”这个词，就不应该出现在电影的主旨上面。

电影的叙事结构是很巧妙的一种东西。

允许反衬么？

当然允许。

但反衬是一种技巧，而不是主题。

要知道，电影并非文学作品，文学作品，通过引出联想，可以品评出来作者在文字构思之间，隐藏的，想要表达的某种观点。

但电影是画面艺术。

是影视艺术。

人的眼睛看到的东西，永远是第一印象。

你看到浮华，那就是浮华。

当然了，作为导演，你可以搭建一处场景。比如XX角色坐在富丽堂皇的宫殿里，那宫殿金碧辉煌，通过灯光、装饰来点缀出它们的华彩。

而唯独XX角色附近，灯光黯淡，角色犹如坐在阴影里。

这是一种很稀松平常的表达手法。

一个导演不能说你构建了一个繁华的都市，什么各种CG特效拉满，科技感拉满，但实际上你却希望让观众看到这些繁华背后……比如某一个不起眼的乞丐。

那是扯淡。

但如果你把一个乞丐的故事设定在充满了繁华和科技感的城市里，视角只需要悄悄转移，就会得到一个完全不同的结果。

这就是为什么说反衬是一种技巧，而不能是主题的原因。

别的不提，老头的《黄金甲》里已经用烂了。

可是，它的评价如何呢？

其实很一般。

老头这部戏，同样用的是一种反衬的手法，只不过，他也明白单一的反衬不讨喜，所以用《雷雨》的内核，嵌套进去了一个历史虚无的王朝加以辅佐。

可实际拍摄出来，在老头的电影生涯里，它的质量依旧不算高。

属于中等偏下的那