这一个镜头给记录了下来。

整个画面就像活了过来一样，不存在任何一个被忽视的地方。

许帆在看完这个镜头那一刻，心中只有一个感觉，这不是电影，这就是一部抗美援朝的纪录片。

虽然她不是做导演的，可她比在场的不少观众更清楚，这样一个镜头有多难拍，尤其还是有这么多群演的战争长镜头。

不说那个俯拍，就是那个镜头过去，炮弹落下的镜头，需要全剧组所有人多次的配合，才可能默契的完成那么一次，

毕竟拍电影，不是一个人的事，而是需要整个团队的精密配合，只要有一个环节不到位，最终的效果可能就都会千差万别。

就更别说镜头前的那些群演了。

拍过长镜头的就都知道，出镜的人数越多，拍摄难度越难。

上一次这样大范围使用长镜头拍摄的还是《南征北战》，而那些人根本就不是群演。

而是实打实的两个师。

而现在，许帆看见这幅画面产生的就是这种感觉。

从他们的专业态度上看见的，是真正经历过炮火的战士，而不是什么群众演员。

毕竟这样的大全景镜头，要想每一个群演都做到井然有序，那基本是不可能的。

而就她所知，这还只是一部五千万成本的电影。

要知道，冯裤子的《集结号》对外宣称可是也是八千万成本，虽然实际也只有五千万，可却根本拍不出这样的镜头。

对上许帆看来的眼神，冯裤子并没说什么，只是看着荧幕中出现的片名《最可爱的人》，呆呆有些出神。

他1977年入伍，1985年退伍，在部队时也当过班长，虽然没有上过战场，可他一直对自己当过兵感到自豪。

而这次拍《集结号》也是因为想拍点有别于现在的主旋律，聚焦小人物命运的电影。

可就刚刚短短的几分钟，却让他忽然有种自己拍的根本不是电影，就是小孩过家家的玩具而已。

毕竟电影是一种拥有很强作者属性的艺术作品。

往往一个电影的开头，就能看出一个导演的自我表达，也能看出这个电影的整体基调。

虽然沈涛的这个开头有着很强的炫技成分，但有一点不争的事实，就是他也和自己一样，聚焦的小人物。

是时代车轮下，那些背对观众冲向敌人的普通战士。

正是他们的冲锋，才留下了这个和平的盛世。

虽然看完这个开头，冯裤子就知道自己败了，但是他和许帆的理解不一样。

他败在的不是镜头语言，和那华丽的特效以及场景调度。

而是败在了两个字，立意！

一个是拍的时代车轮下，普通军人的苟延残喘，为了一个不确定的信号的自我救赎。

而沈涛拍的却是，在时代的命运面前，正是这个一个个默默冲锋的背影，造就了现在的一切。

而出现的那个片头《最可爱的人》是对他们最亲切的称呼。

他们是人民的子弟兵！

想清楚了这点，冯裤子突然有点五味杂陈。

自己从美术做起，当过编剧，也做过场务，并不是科班出身，却能一步步爬到导演的位置。

这几年随着他拍的电影越来越受欢迎，他也慢慢生出了自己是天才的错觉。

可和只拍了一部戏的沈涛一比，自己这哪算什么天才，完全就是个庸才。

如果说之前《天下无贼》和《夜宴》败给了时代文化，他还心中有些不服。

认为自己稍微再努力一下，还是能反超回来的。

可这一刻，他已经完全没有了比较的念头。

毕竟在天才面前，勤奋一文不值。

当怀着看天才的心情再去看这部片的时候，冯裤子不知为何，突然心情就好受了不少。

尤其当看见王雷饰演的指导员，当着所有人处理逃兵的时候，他还饶有兴致的对着许帆说了一句。

“这个指导员还真有点当年那味儿。”

对于他这轻松的语气，许帆有些诧异。

这部片从播放开始，她就一直感觉紧张。

倒不是因为剧情紧张，而是随着电影的不断播放，她能明显感觉到《集结号》和它的差距。

如果说《集结号》有点虎头蛇尾的话，那么播放到一半的这部《最可爱的人》绝对算得上凤头猪肚。

开头的经验后，再接中间的文戏，不但不突兀，还一切都是那么理所当然。

“我怎么感觉这个指导员拍的和现在的不一样？”

许帆没看出有什么味儿，只觉得和现在的影视作品中的指导员，好像不一样。

毕竟这些年的抗战作品中的指导员，都是高大全，全是伟光正。

虽然沈涛这部片