自从2012年《复仇者联盟》上映之后，“影视宇宙”这个概念逐渐成为越来越多行业从业者们的“新概念”。

不少新人导演和独立编剧找投资人拉资金的时候，甭管题材合不合适，也甭管是文艺片还是商业片，不整两句“系列”“宇宙”之类的词，那都不会说话了。

而很多制片方也是一样，尤其是自家有一些“老牌过气”IP的厂商，别管以前这些IP是不是一个世界观，反正都给我塞到一起来“大乱斗”就好。

质量什么的也不用太挑剔，反正拍的好了就是一波翻红，拍不好了也能收割一批“童年情怀”粉丝的钱，权当“废物利用”。

因此当刘军听到孟白也想做“影视宇宙”的概念时，第一反应就是拒绝。

“孟总，‘影视宇宙’这种形式确实很吸引人，但它不是那么好做的。老实讲，我对这個不太看好。”

他本以为孟白会立马反驳自己，毕竟这些搞内容的大多都有点“文青气盛”，总是觉得自己想出来的创意无人能及。

可没想到，孟白竟然点头赞同道：“确实，‘影视宇宙’这个概念其实就是个版本陷阱，全世界除了漫威、DC、迪士尼、任天堂这有限的几家大厂商外，没有几个能玩的转的。”

漫威成功的秘诀难道是靠“复联宇宙”吗？当然不是。人家靠的是过去几十年漫画积攒下来的庞大“国民级”IP，以及五年六部全球大卖的高票房电影所积累下来的影迷群体。

你想靠一两部七拼八凑的片子就达到人家的成功，怎么可能！

“那你……”刘军懵逼的问道。

孟白解释：“召集一堆厉害人物然后组队打怪这种设定，千年之前的故事里就有了，漫威只不过把这个过程拆分成了‘独立和集合’两部分而已。”

“我没有想过要做到漫威那么庞大的规模，只是通过五到六部相同故事背景、彼此之间角色互有联系的故事，来构建一个小型的舞台框架。这样一来可以省掉很多相似重复的设定，二来通过几部剧之间的互动联系加深观众的兴趣。”

“至于说最终是否要把这些故事整合到一起，培育一个共同的IP，那就要看这之前每部剧的成绩了。”

刘军听完孟白的解释，想了想，开口道：“怎么说呢，你的这个计划，挺……”

“理想化？”孟白帮他补充上后面的评语。

刘军笑了笑，算是默认了自己的想法。

“确实，这些都只是我的纸面规划。”孟白道：“但，并不是没有可能成功。”

这是句废话，大家都不是重生穿越而来的，谁也不知道未来的结果如何。

刘军沉思，孟白把这个“系列规划”说出来，意思很明显，就是希望乐时网能够配合完成整个“系列”的构建。

按他所说，全系列大概五到六部剧的体量来看，相当于至少两到三年的时间，乐时网都始终要把一部分资源放在这个系列上。

要是能够成功，那自然是皆大欢喜。但万一要是观众对这种模式并不感兴趣，那这个资源上的问题就很大了。

想了一会，刘军道：“你的这个提议有些大，我自己这边决定不了。这样，你先大概和我讲一下你的具体规划，我回头再向董事会那边去说。”

“可以。”孟白没有反对，本就理当如此：“我先大概说一下，回去之后，我会再提交一个详细的规划方案和设定集，便于说明。”

“那就太好了。”刘军好奇的问道：“我想先问下，你的和这个‘系列’规划，《灵魂摆渡》算第一部吗？”

孟白摇摇头：“并不是，‘灵摆’是一个独立的项目。事实上，这个新的‘系列’题材，和灵异、鬼怪之类的都不沾边。”

刘军惊讶的道：“不是灵异题材？”

“不是。”孟白道：“恕我直言，刘总，您应该比我更清楚，像‘灵摆’这样灵异惊悚题材的项目，即使是网剧，恐怕也不会有太久的生存时间了。”

刘军颔首，确实，《灵魂摆渡》的出现和大火，除了剧本、制作、演员等等因素外，还有一个关键点，就是审查。

正是因为审查在网剧市场的缺位，才给了“灵摆”诞生的空间。

但正如孟白所说，这种“缺位”随着网剧市场的火爆和网剧数量的增多，不可能长久的保持下去。或许一年，或许两年，网剧必然也会像如今的电视剧一样，走上“先审后拍”的路子。

到那个时候，“灵摆”的出路只有两条，要么就是和现在众多的狗血国产恐怖片一样，全是“精神错乱”；要么就是改变性质，变成“神怪志异”类型的奇幻题材。

就好像还有多少观众记得，“聂小倩”是个正经的女鬼，和什么“狐妖”“仙狐”根本就不挨着。

但无论怎么改，都已经失去了“灵摆”这部剧的核心要素与最大看点。