《回归》是一部西语片，又是一部喜剧片。围绕“祖母”、“母亲”和“女儿”三代女性的生活经历，讲述一位母亲在去世之后，灵魂返回家乡解决生前无法解决的种种纠纷的故事。

但这部电影既然是大师之作，肯定和传统意义上的喜剧，肯定还是有差的。所以佩德罗·阿莫多瓦开场就亮出自己除开喜剧的第二个主题：

女性。

然后再揭开第三个主题：死亡。

兴许是好久没有看这种新的，充满艺术张力的大师作品，林浩上来就被这个选材和内容的呈现给惊到：

电影中只有女性的关系是友善的，男性和女性之间，存在着不伦，以至轮回于杀夫这件事情上。就好像只有通过这种把男人排除在外的方法，才能真正回归到理想的女性关系中。

六位女主角穿梭于电影中，奇特的关系带来了一个不一样的西班牙，但它也并不是一个超现实的电影。

这就特别奇妙。

而喜剧，女性，死亡，三个看起来不搭的主题其实就如片名一样，是阿莫多瓦的一次回归，他本人风格的回归。

因此包括主席在内的九位评审一场看下来，都很清晰地知道这部电影的确不简单。

“拼凑、模仿还有自嘲，我只能说阿莫多瓦总能让我从现有的社会秩序里挣脱出来，让我对这些平时无法明了的东西产生由衷的共鸣。”

林浩斟酌了一下，用了一个不算特别中性的词：“很能讨巧，很有风格，但这次我看见他更温柔了。”

“是...你抓住了重点。”

这下子，勒孔特都有点惊讶于这个年轻人对电影内核的把控。

然而林浩也就点点头，不再多说。

其实他本来打算是安静地看片，更低调一点。但他刚才总觉得大家因为他年轻，所以有一种哄孩子的心态...

well，那还是得一开始就认真。

他也不是来混混日子，刷刷声望的。

...

林老板开了个还不错的头，不过那是关于导演和电影最核心的一个评价，所以大家基本上都会比较认可。

但你要说到具体的电影喜好...

那就差太多了。

有人觉得结尾意料之中，过程可能平淡了些，全篇印象最深的是佩内洛普·克鲁兹的光彩照人。

有人觉得布兰卡·波蒂洛才是最大的亮点，完全到位。

还有人感叹只有阿莫多瓦才能把这样的女性关系展示出来，以及女儿弑父后，那段蒙太奇无论是节奏控制，还是色彩运用简直都出神入化。

大赞！必须拿奖！

额，由此就可以看出和林浩想的不一样的是，大家没有特别整体的来讲，都是通过一些特别的点来衍生——可能是一段镜头，可能是一个人物，还可能是整体的背景。

基本上都是在各自擅长和喜爱的角度上各抒己见，都特别有道理且能自洽。

但很多时候，也有鸡同鸭讲的感觉。

带着这种感觉，很快，他就继续投身到下一部电影中。《快餐国家》、《查理的意见》、《红色之路》...

林浩有时和大家一致，有时候不同，比如对于《通天塔》他就说：“有点题材大于内容了，比较中规中矩的电影。”

“我不同意。”

卢西亚·马特尔，属于那种暂时没什么姓名的新生代导演，但是蒙阿莫多瓦垂青...

对，就是刚才看的那个《回归》电影的导演，她擅长拍摄性的作品，但是角度新颖立意深刻，算是近些年来拉美电影人的代表人物。

她就也表示：“可能是你作为一个东方人，对这个文化背景才不了解。我没有别的意思，但同一个民族、家族的人可能都无法相互理解，更何况来自不同国家、民族，说着不同语言的人呢。”

林浩摇了摇头，还是继续道：

“或许有关于历史文化的问题，但我是觉得铺陈太大，而内核却并没有打出来...”

...

如此这般的争论，真的不是一天两天了。林浩本以为这次看电影是：分析电影是最费精力的，但有时候就是事与愿违。

但他还比较好，点到即止。

东方人比较沉静嘛，而那些西方人则是各种拍桌子对峙，一直吵下去就对了...

很正常。

大家看待事物的角度是不一样的。

他们有的更注重创新，有的注重风格，有的则会莫名其妙对一部电影爱的死去活来。就像是《弗朗德勒》，有的评审在电影结束后依旧沉浸其中，而有的无法进入这部电影。

所以这一点上，林浩必须承认：

马特尔说得对，文化不同会带来一些相互之间难以连通的部分。

所以戛纳评委才会尽量选择不同