“休息五分钟！”

“是”

进入休息的时间，唐轩坐了下来，而另外两个人也拉到唐轩的身边。

刚才是三个人从不同的角度记录了这一场训练，现在需要把素材整合一下。

小排球这部作品，唐轩是打算一部分的精彩对决选择转描来增加真实感。

转描这东西，曾经被用在了音乐少女的片尾曲，之后这种在外界看起来特别神奇的作画风格就没出现过了。

嗯，或者换一个说法叫真人作画参考吧。

曾经震惊海内外的舞蹈，这次是要再现呢？

那还是不太一样的。

同样是真人作画参考，在运动上，会增添不少的魄力。

这样的魄力，会大大提升观感的质感。

唐轩为什么会有这样的自信，那自然是他试过了。

他自己就去画了一段对打的画面，结果让他本人相当的满意。

说实话，他自己都被惊艳到了。

为什么会这样？

因为真人作画参考能够提供的信息非常多，不需要在脑内进行信息的补充，自然在细节的补充上也会多。

细节补充和脑内幻想有什么差别。

一般来说，脑内去想一套动作，那就会侧重于比较简单的画面去入手，基本上都是上半身为主，以特写为主要表现手法，也就是说看上去很激烈，而对于肌肉，动作等的描写就会相对较少。

因此看多了这类型动画的人，那就感受不到那种激烈了。

这也是没办法的，毕竟细节这东西，耗时耗力，也不是说只要做了，那就赚钱了，那就好卖了，加上工期非常的赶，谁愿意花费大量的时间去做这种事？

能够按时完成动画就已经不错了，还挑着挑那的，还想不想要做动画了。

动画的制作周期漫长，修改耗时，工期赶，还搞花里胡哨的，真的没几个人受得了。

其实全职原画，那是真的非常累，兼职那还行，接那么一个季度接那么个二三十张原画，轻轻松松的，不过做动画本来就生活压力大，而动画的制作方却在赚钱。

像星尘赚这么多钱，多少人羡慕，而尽管是星尘，有着底薪，还有这做动画的计件钱，生活依旧不会太过轻松。

正因为困难从从，所以从事动画行业的劝退率真的非常高。

其实唐轩也不太建议新人来到动画这个行业，因为比较苦，找其他的工作同样可以赚到钱，喜欢动画是好事，但是进入了业界，很快就被磨灭了也是绝大多数。

不过其实每一个行业都差不多，但终归会留下那么一些人。

运动员休息，唐轩他们的素材也差不多，和相关人员讲一下之后就告辞了。

告辞不代表结束，真正的工作才刚刚开始。

有了素材，自然也要选材，选材的标准也是和分镜和演出挂钩的，而且真人作画参考，那都是一个人完成一套动画，分开来画，总会出现不协调的情况。

说白了就是在参考的基础上，进行二次的模仿，所以还是一个人去做更为合适。

这也是转描对于个人的工作负担会比较大的原因。

唐轩是打算让总作监来画这些片段的，他自己也负责一段，前三话基本上由他来把关，后续会放开一些，让更多人来参与。

因为上一次小南极口碑爆棚的原因，官方这一次是打算让星尘去做一部半年番的。

半年番想要精彩，节奏很重要。

不能太紧，也不能太松，结尾会是爆发点，但也不能把所有的点都集中在后期，而且原创的半年番，那是相当头疼的。

因为不是改编，脚本方面倒是不需要进行预留，这倒是比较轻松的一件事。

剧情的设计，唐轩打算有多个人来设计，还请了教练来作为参考，主要是关注比赛的剧情和相关的规矩等等的信息进行补全。

这一次的动画制作，那是真的让唐轩有点头大，而且也没有早早就公布和官方合作了这么一部动画，因为他也还没完全找到方向。

在质量上，小排球是有保证的，转描也非常具有魄力，而剧情是真的没什么底。

热血作品是有不少，但是模仿别人的热血，那就需要模仿节奏和剧情，这就有点本末倒置了。

而且既然都看过了，那自然会比较的无感，而原创热血，能不能够做到扣人心弦也是困难，还有就是因为是写实，其实模仿也不好模仿。

别人的体育作品都是放慢速度，通过各种的解说来完成的，那么比较写实的作品，那还能够这样做吗？

显然在节奏上也不太一样，所以终归还是要原创。

这其实就有点脱离二次元了，纯粹三次元元素的作品，那就只能通过作品的表现力来吸引观众了。

因为没做过，