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卫生间镜子里。

阿眞从皮包里掏出唇彩，镜子里的她，纯净的就像是一杯水，素面淡妆，眸子里的安静中内含着悸动。

棉质的长裙，套在身上，勾勒出女性特有的曲线。

安静、清纯，却又有别样的风情。

“”

“”

打开卫生间的门，阿眞一怔的看着靠在墙上扮酷等候自己的阿祖，眼眸弯了一下，轻拢丝，无声胜有声。

阿祖轻叼着下垂的烟卷，手上无聊的摆弄着火机，见到清水出芙蓉走出卫生间的阿眞，四目相对。

旺角卡门里，两人的情愫萌生的很微妙，大概就是在一颦一笑间这对剧中的表兄妹就种下了好几个的家庭伦理种子。

旺角卡门这部戏，总体风格上，一定是继承了吴孝祖嫌疑人的浪漫诗意，色调上也是冷艳对比十分类似，当然，增加了一些手持运动镜头，这个是吴孝祖与王佳卫对于故事解读之后共同决定增加的元素。

毕竟前一世的旺角卡门中运动镜头确实很惊艳。当然，一个字头的诞生中，吴孝祖自己玩出了运动镜头的祖宗水准，这部电影中也会更加成熟。

影片中，还点缀了几许费里尼式的梦境和巴洛克艺术的影像风格。这是吴孝祖当初想要在嫌疑人中增加的地方，最后却因为与影片整体气氛不想符合，无奈舍弃了这种尝试。

试图营造出不停相遇又错过的情感纠葛、想触碰又收回手的都市疏离。这当然上也是后世王佳卫的影像风格的标志。

只不过影片印记上有着浓浓的吴孝祖风格，想来以后王佳卫“师承吴氏”的标签少不了了。

就算是吴孝祖再去追求商业化，文艺道路上也足够有说服力了。

只要王佳卫继续朝着这条道路驰骋前行，相信就没人敢对吴孝祖的文艺造诣指手画脚，可以说老王是他的挡箭牌和背锅侠。

一个电影人日后想要在影坛有话语权，最起码也要有门徒给你背书吧？

刘伟镪、王佳卫、邱立涛、李莉成、罗礼苋、叶玮信乃至陈嘉愓这些人都在受着吴导演的影响，可以说是吴氏门徒代表人物。

忘了说了，老侯还给他担任过副导演呢！

在华语电影圈，吴孝祖不愁没人给自己背书了。文艺电影在不赔自己钱的情况下，并不是不可取。

镜头外。

王佳卫站在原地，手托着下巴，静静的看着捡拾器内的p，心思很多。

他起初，对于邱舒眞并不是很满意。她太媚也太光彩了。

表妹这个角色一改往日黑帮片中女人只能做点缀的状况，实际上是一种浪漫的符号。

他为了改编这个故事，走访了大量的社团中人，肥成、罗东也都同他们讲过社团与江湖。

江湖是一个很广泛的词，是热血、是杀戮、是肮脏、是充斥着无数阴暗的冷色调。

所以，他需要一个足够安静、足够温柔、足够体贴、足够让浪子甘愿去追寻的港湾。

因此，他才会写出：有些话不可以说两遍，说了两遍我就会当真诸如此类的话。

邱舒眞的清纯可人、低眉顺眼、少言寡语都远远出他心中的既定。

王佳卫，还记得自己掌镜地第一场戏，初次与阿祖相见的她，垂着头，口罩遮着脸，但一对眸子却格外的明媚。

那一瞬间的眼神传达，王佳卫真的觉得眼前的阿眞是心里的阿眞。

这时候，张曼钰系边个？？

呵，男人！

看着镜头内的邱舒眞，刘伟镪都忍不住露出赞赏的目光。至于祖哥这个角色对于戏精本人的他来说，真的是一点挑战性都没有。就好像让小钢炮演功夫里的怂流氓，明显就没挑战嘛。

再说了。

你想想华仔都能演，何况有过亲身经历的吴大导演

邱舒眞和刘伟镪两人算是老相识，当初拍摄古惑仔2的时候，对方冷艳的表演就肥成惊艳，没想到走进都市现实的题材，对方对于角色人物尺度的拿捏如此之准确。

不不应该说是准确。

实际上，好似她就是阿眞本人，好似她真的曾经遇到过一个叫阿祖的表哥，两人在微妙的若即若离之彼此有了牵挂和情愫。

“江河湖海在何处，人情世故皆江湖。”

王佳卫轻声断语，然后挥手喊卡，下巴冲着卫生间的邱舒眞点了点，“演的真的很好。”

“谢谢导演夸奖。”邱舒眞眼神闪烁，微微一笑。

她不知道王佳卫的夸奖有多么的不容易！后世梁朝玮、张国栄、林清霞、张振很少有人从他嘴里听到一句夸奖。

伟仔都真的差点被拍的自闭，回到家自己一边扫地一边哭着喊：去特么的电影梦！

哭的眼睛越来越迷离和忧郁。